К этой группе относятся «Мяцеліца», «Віхор», «Чарот», танец-хоровод «Рэчанька».
Народ поэтизировал многие явления природы, поэтому в белорусском национальном фольклоре образы природы занимают большое место. Не
посредственность п свежесть восприятия природы особенно ярко отравились в танцевальном фольклоре белорусов. Каждая пора года связана в сельском хозяйстве с определенными производственными процессами, п это также наложило свой отпечаток на танцы, отображающие в художественных образах явления природы.
Важно подчеркнуть, что во время проведения некоторых праздников и обрядов весеннего и летнего циклов особое значение придавалось зелени — деревьям, цветам. Так, на «сёмуху» (троицу) зеленью украшали дома, танцевали вокруг березок, водили хороводы, на Пинщине по улицам водили «куст», на Купалу вили венки, собирали «зелле».
«Чарот». Поэты неизменно обращаются к образам природы. Нашел свое отображение в белорусской поэзии и чарот — прибрежная трава- камыш.
В танце «Чарот» воспевается природа, художественными танцевальными средствами имитируются постоянное покачивание чарота от малейшего дуновения ветра, сильные порывы в бурю. Танец и состоит из чередования медленной и быстрой частей. В медленной части исполнители, не нарушая белорусского орнаментального рисунка, плавно движутся, изображая спокойное покачивание чарота. В быстрой части, более живой и темпераментной, имитируется оживление природы при внезапной перемене погоды, усилении ветра.
Музыкальное сопровождение каждой фигуры соответствует характеру ее исполнения. Композиция танца полностью зависит от творческой фантазии балетмейстера-постановщика.
Существует несколько вариантов постановки танца, в одних исполнители — только девушки, в других — девушки и юноши, характер танца при этом не меняется.
«Чарот» приобрел широкую известность в Белоруссии. Популярности танца способствовал показ его на Втором областном празднике песни в г. Барановичи в 1949 г., где он был исполнен (в постановке Н. В. Бобко) сводным самодеятельным коллективом в составе 120 человек.
В 1951 г. «Чарот» был показан в Москве на Всесоюзном смотре художественной самодеятельности рабочих и служащих. Его исполнил в постановке А. А. Рыбальченко танцевальный коллектив Дворца культуры железнодорожников г. Гомеля. Постановка представляла собой сюжетно- игровую хореографическую картинку, разработанную на основе фольклорного материала. В опубликованном описании танца читаем: «Группа де
вушек танцует старинный танец «Чарот». Эта часть танца идет в медленном темпе. Скрываясь от преследующих их юношей, появляется новая группа задорных девушек, которые прячутся среди танцующих. Темп танца ускоряется, и танец становится более оживленным. Девушки, танцующие в хороводе, как бы не участвуя в игре, продолжают свой танец, одновременно закрывая своих подруг от юношей.
Юноши пытаются найти прячущихся девушек, но им мешает «чарот» (девушки). Тогда сообразительные юноши «скашивают» его и находят своих подруг. Начинается веселая пляска молодежи» 72.
«Мяцеліца». Этот белорусский народный танец пришел к нам из древности. «Мяцеліца» — танец веселый, жизнерадостный, исполняется энергично, с большим эмоциональным подъемом и в явно шутливой манере. Число пар, исполняющих танец, не ограничено. Темп танца быстрый.
Композиция «Мяцеліцы» строится на красивых, быстрых перестроениях в виде «звездочек», напоминающих снежинки. Достигается это использованием различных вертушек, кружений сольных и парами и т. д. Здесь изображается метель, которая постепенно с усилением темпа танца нарастает. Для более яркого воспроизведения снежного вихря-метели исполнители держат в руках небольшие полотенца («ручнікі») или платочки, которыми они энергично размахивают.
Танец принес с собой большое количество текстов песен и припевок, которыми он сопровождался.
«Метелица» известна также русскому и украинскому танцевальному фольклору, что подтверждает древность ее происхождения. К. Голейзовский отмечает: «К быстрым, вихревым пляскам следует отнести русскую «Метелицу», па редкость схожую с украинской «Метелицей» и белорусской «Завейницей»... Основным коленцем «Метелицы» и «Завейницы» как у русских, так и украинцев и белорусов являлось скользящее движение «шага-бега», чередовавшееся с притопываниями каблуками о землю в самых замысловатых ритмах. «Завейницу» большей частью плясали и пляшут одни женщины. Разницы между этими плясками не было почти никакой. Бешенный темп, выкрики, мелькание юбок и полотенцев создавали иллюзию метели, урагана» .
В анонимной поэме «Тарас на Парнасе», написанной, как предполагают, в 40-х годах XIX в., «Мяцеліцу» пляшет Венера совсем по-крестьянски, с платочком.

«Мяцеліцу» танцевали преимущественно девушки на народных игрищах. П. Шпилевский отмечает некоторые особенности белорусской «Мя- целіцы»: «Между плясками я заметил два танца, вовсе не похожие на пляски великорусского простонародья: мяцелицу (метель) и пацеруху (трясучка) вроде так называемой польки... Метелица состоит в том, что три (но не две и не четыре) девицы, взявшись за руки, то быстро вертятся кругом, как будто вальсируют, то выделывают полукруги медленно, как бы отворачиваясь одна от другой, то, наконец, несутся вдоль и поперек площадки.
По другим описаниям танец исполнялся несколько иначе: «Любимая пляска здешнего простого народа мяцеліца. Собираются в пары, берут в руки махрачки, т. е. полотенца, или поясы и становятся в ряд. Раздаются музыка и напев, и в одно мгновение поднимается точно метелица. Все пары бросаются вдруг, первая, проскочив под полотенцем, пропускает вторую пару, бросается под полотенце третьей, пропускает четвертую и т. д. Все это делается с неимоверною быстротою и всеми парами разом. Надобно удивляться, как стройно, скоро и даже грациозно совершается эта кутерьма.
В Витебском уезде на свадьбе, по описанию А. Ф. Лисовской, исполнялись «самые любимые танцы белорусов мяцеліца и закаблука. «Мяце-

ліцу» танцевали так: «Две женщины, или мужчина и женщина, берутся ПОД руки и кружатся сперва в одну, потом в другую сторону, что есть мочи, при чем поют разные прыпеўкі. Иногда мяцеліцу танцуют и втроем»
Народный танец «Мяцеліца» был введен в первую белорусскую комическую оперу «Селянка» (либретто и постановка В. Дунина-Марцинкевича, музыка С. Монюшко), в финал первого акта. Это — первый пример использования белорусского народного танца в театре (1852).
Создавая варианты «Мяцеліцы», балетмейстеры продолжают творчески обогащать танец, вносят новые интересные детали, оригинально раскрывают его содержание. «Мяцеліца» приобретает новый сюжетно-игровой характер. В современных вариантах танца имитируются игра в снежки, катание на санях с горы, игра в чехарду, демонстрируются веселая карусель, снежная баба и т. д.
Удачны сценические обработки «Мяцеліцы», осуществленные хореографами народных танцевальных ансамблей. Так, самодеятельный коллектив «Неман» г. Гродно в «Беларускай мяцеліцы» продемонстрировал «блестящий калейдоскоп движений, поз, рисунков, построений...» В постановке радует «богатство типажей в увлекательной хореографической картине народного празднества! Ведь этот архитектонически стройный номер имеет четкую драматургическую линию, ясную режиссерскую разработку каждой хореографической темы и их совокупности в ярчайшей народной сцене — танце» .